昆曲神妙的表演体系 昆曲的表演特点是什么(10)

昆曲艺术表演
另有舞蹈性更强的身段，如走边、起霸、趟马等，这类组合程式用于表达一定的内容。舞台上常用的“起霸”是表现将士出征上阵前，整盔束甲的情景；“走边”则是表现身怀武艺的人物轻装潜行；“趟马”表现剧中的角色正策马疾行。在表演的过程中，演员需要揣摩戏情戏理，根据人物的特征，合理运用表演程式。如《夜奔》中林冲用的“走边”和《芦花荡》中张飞所表演的“走边”是有所不同的。《夜奔》中所用的“走边”要表现主人公林冲此刻有国难投、有家难归、疾走荒郊的情景。要求演员的身段干净、利索，神态上以悲愤、机警为主。而在《芦花荡》一剧中，“走边”身段的运用则表现张飞在探察芦花荡中的地形，布置埋伏的情节。

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他的动作上要舒展、有力，神态以脱、妩媚为主因人物内心的感情和情绪的不同，使具有共性的“走边”这组优美的舞蹈动作，产生了艺术个性在昆曲表演中，另有用以表达人物内心情感、情绪变化的表演程式如三笑 哈哈，哈哈，啊哈哈、哭头、醉酒、疯癫、揉肚子等。例如《烂柯山前逼后逼》中，演员就非常巧妙地以不同的“三笑”“三哭”表演程式，十分细腻、有层次地表现出贫穷书生朱买臣与妻子崔氏之间的“逼休”与“被逼休”的复杂的性格冲突，演来十分精彩，生动感人。此外演员身上穿戴和佩戴的小道具如：髯口、翎子、甩发、水袖、扇子、云帚、辫子、宝剑穗……都有一整套的表演程式，它既可加强对人物情绪的表现，又是人物感情变化时一种传情达意、技巧性很强的程式动作。武打：既是昆曲演员在舞台上人物塑造的艺术语汇，同时也是演员需要掌握的基本功。