冯远征：中小学的表演教学应成体系,究竟是怎么一回事?(8)

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在他的表述下，塑造出扎根且生动的角色不必倚赖“神来之笔”。那些无数次听到过的，在文字包装下被描述为“灵魂附体”般的体验，更像是他者口中颇具浪漫色彩的戏言。
并非所有演员都是职业演员。
冯远征在表演课堂上运用的方法，即使不做演员，也可以被用作保持专注与觉知，增强感受力，拓展想象空间，甚至身体开发的自我训练。深耕表演数十年，他打破专业与形式间的壁垒，归于以人为本的核心。以此，冯远征相信，演员的训练需因个体差异而定，不同阶段，分层递进。

去年，他带领学员班的孩子们排演《日出》，陈白露的扮演者生于1997年，是个24岁的漂亮姑娘。冯远征回忆：“现在很多女孩的内心比男孩还刚，这小女孩也是，跟别人聊天，话不投机上来就给人家一个锁脖。我就不断给她强化，排练的三个月里每天提醒她，说话轻一些、慢一点。时代造就了女孩的独立和强势，那我需要反过来让她体会和理解角色中的柔弱。”包括在服装上的要求，不许穿肥大的衣服，进排练厅必须换上高跟鞋，从崴脚到慢慢走顺，最后再去寻找婀娜的体态。
分析人物心理，先从结合演员自身经历开始，冯远征时常和她聊天。“比如说她经历过最痛苦的事情，讲给我听，我告诉她这件事可以放到表演中的哪个地方，然后再告诉她角色经历了什么，角色心里在想什么。这样的转化让她在舞台上就不是在想自己的痛苦了，而是慢慢感受到陈白露的痛苦。”