洪金宝归来：一次动人却不算成功的尝试，动作片的未来在哪里？(3)

彼时，香港本地影片的开机率已大幅缩减，武行们面临无戏可拍的尴尬。做过普通武行的钱嘉乐回忆，上世纪80年代，洪金宝给他开的底薪是一万五千元港币，而且一月哪怕只拍一天戏，或受伤没法开工，一万五也照拿不误。
到了今天，香港武行日薪不过千元，多的两千元，再加上无法做到“日日有工开”，如今武行如果留在香港，收入并没有上涨多少。即便是到了内地，替身们的薪水也远低于灯光、摄像。
这背后，折射出的是动作片的低迷和受众喜好的改变。关于这一点，洪金宝深有所体会。他曾表示，动作片已经不再是现在电影市场的重心了。当拍个爱情片或者综艺电影就可以轻轻松松拿高票房时，没人再会费力气拍动作片了。特效的大量使用，也让武打的发挥空间有限。他还不止一次感叹，现在的年轻人不再有功夫梦，电影市场也不再为他们提供这样的平台了。
感受到这样的“无奈”的，远不止洪金宝一人。
《影武者》作者张海在接受采访时表示，中国的动作电影正在衰落。过去好莱坞里负责动作设计的，好多都是中国人，可到了现在，连中国本土拍戏都更喜欢找外国的动作指导了。由此带来的，是整个华语动作片行业的低迷，优秀的人才极其匮乏，创新力不够。放眼世界，现在动作片拍的最好的，居然是韩国。
在分析原因时，张海表示出了和洪金宝一样的担忧。他认为现在国内拍动作片的，“花架子”太多，演员们都不肯像当年的洪金宝、成龙一样在基本功上下功夫。没了这些实打实的基础，单单依靠特效，很难提升动作片的质量。
中国功夫电影的象征成龙更是在2015年的远东电影节上，说了一句惊人之语：“真正的动作片终将消失”。这让从小深受功夫片影响的中国观众，感到无比遗憾。
“等待未来
2015 年，中国电影票房史无前例地突破了400亿的大关，呈现出一片火热。但在近年的票房排行榜上，名列前茅的片子里，除了好莱坞大片，几乎都是国产喜剧。早在 2014年，喜剧片就已经占据了国产电影票房的半壁江山，《心花路放》和《分手大师》等片子同《匆匆那年》等青春题材的电影，共同撑起了那一年的华语电影。
这就是国产电影近些年来的尴尬：由《那些年》带来的青春片的火爆，到一窝蜂的喜剧题材，国产电影类型的单一化、同质化现象十分严重。这两年的IP热更能说明问题，各大IP火爆荧屏，看似一派欣欣向荣，实则是类型单一所带来的原创力不足。
功夫片的未来市场和想象空间有多大?
在不少业内人士看来，一切还没有那么糟。徐皓峰表示：“其实功夫电影中间已经死过好几次了。”但他丝毫不担心，因为历史的经验告诉我们，中国的功夫片总有起死回生之数。
近年来以硬汉形象火爆大荧幕的吴京更是深信，即使特效再发达，会功夫的武打演员永远不可以代替：“我承认特技为武打带来很多创新，但演员没有肢体的碰撞的话，心里交流是没有的，演文戏还得交流眼神呢。动作演员必须会功夫，会功夫的武打演员是永远不可以代替的。”
洪金宝更是没有就此而丧失信心。虽然他认为现在国内的动作片现阶段的生存环境很不理想，但内地电影市场的崛起，将为动作片的复兴提供一片土壤。他将香港电影的衰落归结于“太过于超前”，市场太小不足以承担创新枯竭的成本。但内地电影市场才刚刚崛起，很多地方有待开发。
如何在原有的基础上进行突破、推陈出新，打破观众对于旧有模式的审美疲劳，是电影人需要思考的问题。大哥大曾说：“中国现在还是有很多空间可以拍好的动作片。只是需要每个制作单位多下一点功夫。”