永远的Rocker，永远的愤青

在第32届金曲奖中，“音乐教父”罗大佑最终收获特别贡献奖，可谓实至名归。
我印象中的罗大佑一直是这样的：
舞台上，永远一身黑衣服，烫一个爆炸头，戴一副墨镜；一手拿话筒，另一手也不安分，从不会像其他歌手那样，以一种看似自然实则提前设计好的动作斯斯文文地摆放着，而是五根手指张开到极大限度，且不停挥舞，似乎要把内心所有的不平、痛苦和愤怒借助这个手势宣泄出去。他的歌声稍显嘶哑，演唱时常常下意识地弯下腰去，是一种咬牙切齿用尽全力的姿态。
颁奖典礼上的罗大佑完全不是我记忆中的样子了。虽然还是一身黑衣服，却有着讲究的领结；他的发型干净清爽，戴一副正常眼镜，是一个德高望重的知识分子该有的模样，儒雅，绅士，符合他的年龄。他的脸上戴着口罩，不容易看到表情，可一双眼睛却藏不住内心依然如旧的汹涌澎湃。
也许是年龄的关系，坐在台下的罗大佑，看着台上一众人把自己的代表作品唱得那么惨不忍睹，居然也安安静静地认了忍了，上台领奖的时候还客客气气地向他们表示感谢。我想象中的他，应该在台下就把满脸的不屑表现得淋漓尽致，甚至会拍案而起，自个儿上台唱自己的歌，免得被这帮人糟践。

马世芳在颁奖典礼上是这么评价罗大佑的：
他不止拥有诗人的灵魂，还有思想家的精神和革命家的气质。一张唱片也可以成为震撼时代的启蒙世界。他曾经写过：真正受过伤的人才知道疤痕也有生命，真正为大众创作过的人才知道那是如何难以攀登的山岭。他是永远的Rocker，也是永远的愤青。
马世芳还这么评价他的歌词：
他的歌里有波涛汹涌的大时代。他的歌里有生命的困惑和为难。他的歌里还有大我和小我的纠结……
这个马世芳，简直说出了一代人心里的共同感受。
大学时开始知道罗大佑。那时候校园里那些文艺范儿的同学，会经常弹着吉他唱他的《童年》和《光阴的故事》。
《童年》的歌词像是从每一个人心里自然流淌出来的。是的，谁的童年不是这样呢？盼着放学，惦记着隔壁班那个女孩或者男孩，考试前才知道该念的书还没有念，还有就是大人以为无忧无虑其实却很孤单。
没有人没听过这首歌吧，听过的人没有谁无动于衷根本不会产生共鸣吧。高明的歌词就是这样，明明是别人写的，却像是从你的心里掏出来似的。
《光阴的故事》是一首经典老歌，被评为“100首必听经典老歌之一”，是一首经典的校园民谣。
随着时间的流逝，每次重听这首歌，就更是感慨。它能轻易唤醒你对往事的回忆，青春不在，韶华易老，流水带走了光阴的故事，也带走了多愁善感的青春，还带走了那个留在青春中的你、我、我们。
最先喜欢罗大佑是喜欢他的歌词。他的歌词常常很密集，超出了我往日对歌词的认知。歌词里的那些汉字我都认识，也都熟悉，可在他的笔下一排列组合怎么就能产生如此神奇的化学反应？这些句子能让你哭，让你笑，让你苦笑不得；让你思考，让你忧伤，让你感动，让你忍不住热泪盈眶。
他的爱情歌，写的是爱情，又不仅仅只写爱情。
喜欢苏芮演唱的《是否》：
多少次的寂寞挣扎在心头，
只为挽回我将远去的脚步，
多少次我忍住胸口的泪水，
只是为了告诉我自己，
我不在乎
……
尤其是那句“情到深处人孤独”。谁在人生中没有过“情到深处人孤独”的体验呢？起码有过那么一次两次吧。这个“情”，不特指爱情。