波普设计

波普设计

本文核心词：波普艺术,设计史论,波普设计

波普艺术设计兴起于20世纪50年代，又称流行艺术、通俗艺术、新达达主义，代表着流行与大众化的品味；它的鼎盛时期是20世纪60年代，主要活动中心在英国和美国；它代表着20世纪60年代的工业设计追求形式上的异化和娱乐化的表现主义倾向；反映了战后成长起来的青年一代的社会与文化价值观，力图表现自我，追求标新立异的心理，因此，波普风格的主要体现于与年轻人有关的日常用品和活动方面。例如：古怪的家具、迷你裙、流行音乐会等。
波普设计在不同的国家有不同的表现形式，美国电话公司就采用当时美国最流行的米老鼠形象设计了电话机，而在意大利，波普设计风格则体现出软雕塑的特点，比如将沙发做成口唇状，或一只大手套的样式。
从设计的形式上来看，波普设计不是单纯的、一致性的风格；而是多种风格的混杂，它追求大众化、通俗的艺术，反对现代主义自命不凡的清高，在设计上强调新颖与奇特，大胆采用艳俗的色彩，在20世纪60年代的设计界产生了强烈震动，并对后来的后现代主义产生了重要影响。
波普设计作为一场自发的运动，它没有系统的理论指导，也没有找到方法平衡个性化与工业批量生产之间的鸿沟。波普设计从设计的本质上说是形式主义的，它违背了工业生产的经济原则以及人体工程学等基本的工业设计的原则，因此昙花一现便消身匿迹了，但是波普设计的影响是广泛的，它在色彩方面以及形式表现方面的运用给设计界吹来了一股新的空气，从而刺激了这方面的发展。